Рискованные шутки, яркие роли известных актеров и травмы, которые не проходят, – рассказываем о нашумевшем британском сериале, который сделал его создательницу Фиби Уолдер–Бридж звездой поколения. Шоу выиграло шесть Эмми, в том числе в номинации «Выдающийся комедийный сериал».
За несколько месяцев до выхода шоу Фиби Уоллер–Бридж и режиссер «Fleabag» Гарри Брэдбер сидели в отчаянии. «Около двух минут никто не разговаривал, – вспоминает Брэдбер. – Я был очень обеспокоен». Фиби сказала: «Послушай, мы просто вернем Amazon их деньги». Они были не уверены, что шоу «выстрелит», и очень долго обсуждали это с продюсерами. То, над чем боролись Уоллер–Бридж и ее режиссер, станет одним из крупнейших культурных явлений 2019 года.
Первый сезон «Дряни» – это адаптация пьесы Уоллер–Бридж о молодой секусально раскрепощенной девушке, которая пытается пережить смерть своей лучшей подруги и понять свое положение в обществе. После его выхода у сериала появилась огромная фан–база. Но 2 сезон с «горячим» священником и любовной историей, которой не суждено было изначально возникнуть? Это стало международной одержимостью.
Кто такая Флибэг? Она сама отвечает на этот вопрос: «Я жадная, извращенная, эгоистичная, апатичная, циничная, развратная, морально несостоявшаяся женщина, которая даже не может назвать себя феминисткой». На протяжении всего сериала главная героиня (настоящего имени которой мы так и не узнаем) несколько раз доказывает эти черты, но ее уравновешенность, обаяние и темный ум делают ее совершенно неотразимой. История Флибэг притягательна, потому что она полностью принадлежит ей одной, включая все ее ужасные решения и темные секреты. Извращенная автономия «Дряни» освежает. Она мощная и по своей сути феминистская. Женщинам редко разрешается демонстрировать такое грубое, агрессивное и независимое поведение в реальной жизни или на телевидении.
Отличительные черты «Дряни» – это острые, саморазрушительные комментарии и либеральное использование «взлома четвертой стены». Благодаря юмористическим и сообразительным сторонам героини, между ней и камерой, естественным представителем публики, устанавливается полное взаимопонимание. Мы начинаем смотреть сериал из–за забавных выходок героини и продолжаем из–за появившейся близости: честность девушки с камерой – это то, что делает ее похожей на персонажа, с которым можно себя ассоциировать. Но на самом деле камера просто служит защитным механизмом, стратегией, которая позволяет Флибэг манипулировать ее реальностью, чтобы защититься от глубоко укоренившегося чувства вины.
Как и в первом сезоне, актеры второго плана дополняют сериал сильной игрой и создают ярких, запоминающихся персонажей. Загадочный священник в исполнении Эндрю Скотта (мы знаем его по роли Мориарти в «Шерлоке Холмсе») бросает вызов всем стереотипам. Подвижная, немного дерганная мимика, экстатические переходы между шепотом и криками – в его «святом» облике проглядывается опасность. Вроде бы ничего нового в сравнении с Мориарти, но действует иначе: делает образ загадочным. «Дрянь» продолжает традицию показа отталкивающих, странных и несовершенных персонажей, которые глубоко запутались в себе и не соответствуют ожиданиям общества.
Персонаж Эндрю Скотта – единственный, кто замечает уклончивые взгляды и комментарии героини. Понятно, что персонаж особенный: он видит ее душу. Во втором сезоне зритель замечает игру с католицизмом в динамике между главной героиней и священником, которых невыносимо тянет друг к другу. Но их союз не может существовать из–за обета безбрачия, который дают все священники. В то время как первый сезон завершается лавиной эмоций, второй сезон медленно разбивает вам сердце. Уоллер–Бридж исследует Дрянь под другим углом – недостижимой любовью.
В интервью «The Cut» Уоллер–Бридж заявляет, что «Дрянь» – прежде всего о «славе женщины». Снимая сериал, она хотела заглянуть в сознание героини, обеспокоенной современными проблемами: сексуальными табу, платой за аренду и ведением бизнеса. На протяжении всего шоу любые действия героини – это попытка определить себя посреди горя, греха и боли.
Оставить комментарий